A música faz parte do dia a dia de muitas pessoas. Ela é utilizada no trabalho, treino, passeios no parque, em um momento de relaxamento enquanto prepara um prato de comida e entre muitas outras formas de ouvi-la. Por isso, quando algo faz parte da rotina, é interessante saber algumas curiosidades, seu contexto histórico e como ela pode alcançar lugares importantes em nossa mente. Para descobrir tudo isso, indicaremos algumas obras para enriquecer o seu conhecimento sobre esse assunto.
“A história da música”, de Otto Maria Carpeaux
Essa é uma obra de referência sobre a música. Carpeaux é um dos intelectuais mais importantes do cenário nacional, especialmente como crítico literário e ensaísta. O autor apresenta uma análise geográfica e cronológica da música, desde a idade média, até os dias atuais. Também enriquece com detalhes históricos e diversas análises de composições sobre partituras.
Por meio do seu conhecimento aprofundado, Otto Maria Carpeaux fala sobre Beethoven e o romantismo alemão, classifica a arte de Villa-Lobos, discute o espanholismo de Carmen Miranda e muito mais. A sua forma de apresentar a música e os compositores, oferece uma leitura interessante e com o intuito de despertar a curiosidade de conhecer os fatos históricos sobre o mundo musical.
“A música no seu cérebro: a ciência de uma obsessão humana”, de Daniel J. Levitin
A música é algo único e tem uma grande participação na vida das pessoas. Por isso, mediante a estudos científicos, o autor best-seller Daniel J. Levitin busca entender o poder dela sobre a nossa mente e sua relação com a nossa atividade cerebral. Como o cérebro percebe? Qual o ensinamento da música sobre ele? São esses e outros questionamentos levantados e explicados por ele no decorrer da obra.
Com base em pesquisas recentes de neurociência e psicologia, Levitin revela o papel da música na evolução e como a nossa preferência musical já está inserida no ser humano mesmo antes do seu nascimento. O exemplar apresenta um novo olhar sobre os ensinamentos da música sobre nós mesmos. “Muito estimulante, com uma perspectiva fantástica. Um livro importantíssimo”, diz Oliver Sacks.
“Alucinações musicais: relatos sobre a música e o cérebro”, de Oliver Sacks
A música é uma das experiências mais inesquecíveis e contagiosas e o livro de Oliver Sacks nos faz entender o por quê. O autor oferece histórias musicais cheias de compaixão e envolve pessoas comuns ou portadoras de distúrbios neuro perceptivos. Algumas perguntas são levantadas ao longo do texto sobre a sua atuação no cérebro humano.
Ao decorrer dos parágrafos, o autor cita alguns casos de pessoas tomadas por alucinações musicais incessantes. Por exemplo, um rapaz foi atingido por um raio e, após o ocorrido, criou-se uma irresistível compulsão por música de piano, até virar um pianista. Ou o fato da “amusia” fazendo Mozart soar como uma trombada automobilística no ouvido das pessoas. Esse estudo faz Oliver acreditar em uma medicina por meio das dimensões psicológicas em tratar os pacientes de forma suave e leve.
Finas flores: Mulheres letristas na canção brasileira”, de Jorge Marques
O livro trata de uma investigação e um ajuste no papel das mulheres em composições de músicas na história do MPB. Saber o posto de sucesso das quais elas podem ocupar é primordial para falarmos sobre músicas, melodias, composições, letras e entre outros fatores com participações diretas de moças comprometidas com o musical.
Em um ambiente onde havia uma secundarização em relação aos homens, essa obra busca resgatar o mesmo valor e trazê-las para o primeiro plano. Mesmo hoje, muitas canções cantadas por vozes masculinas, são compostas pelo sexo oposto. Esse livro disponibiliza um novo olhar para todos os leitores.
“Paul McCartney: as Letras”, de Paul McCartney
Essa obra mergulha nas vivências de Paul McCartney e como as suas letras revolucionaram a forma dos artistas escreverem sobre música. Nela você encontrará suas mais de 160 canções e relatos em primeira pessoa sobre a vida do cantor.
Além disso, o livro traz as circunstâncias das canções escritas e em quais momentos elas surgiram, chamando o leitor para adentrar na história musical de Paul. Não é apenas abordado as músicas, mas também as suas relações com a banda e pessoas do seu círculo. O compositor também revela sobre o seu processo criativo, mostrando-se um artista obstinado em não se repetir.
Gostou das nossas indicações? O Nube possui uma coluna semanal com diversas novidades para te ajudar a encontrar as melhores opções, visite o nosso site.
